广告设计论爱游戏体育官网登录文范文

发布时间：2023-12-03 丨 浏览次数：

　　抓住观众的眼球是广告最重要的首要条件，广告插画具有非常强的视觉吸引力，其吸引力主要还是需要好的创意，有许多的卡通人物都会通过广告插图的方式被大家更为熟悉和喜爱，例如现在观众中备受熟悉与喜爱的“多啦A梦”和“熊大熊二”中的人物来抓住消费者的注意力。同时，采用一些鲜明的色彩来吸引群众的眼球。可以让广大的消费者来了解产品背后的故事后产生了心与心的一种默契，广告插图有很好的创意还不够，若没有一个好的表现方式也是不能达到在众多的广告中脱颖而出的效果的，反而会物极必反，所以好的表现方式也是至关重要的，这样才能达到人们去消费的目的。在现今产品市场的众多广告中，大多数产品都会用选择明星来代言，因为明星身上的光环在受众的眼中具有相当强的影响力，但是在表现方式和创意上，插画还是更具有多元性，广告插画一般夸大插画的拟定和主旨，站在另一个角度来看，插画只是广告形式当中的一种，把个人的情感融入进去，因此，使用于广告中，对广告的推行占有一定的上风，广告牌中间有插画图形，其目的是为了增强人们的视觉吸引力。

　　广告插图它有着自己最独特的表达方式，它其实就是给自身做宣传，激发出广大群众想要购买东西的欲望，尽管它自身有着特别的表达方式，但自身的目的性和制约性还是没办法摆脱，这是来源于广告自身的特点，让消费者对其产生想了解的兴趣来促进产品的销售及销量。

　　人们经常会说二十一世纪进入了网络时代，说明现在的人对文字的注意力的下降有所影响，其实不是的，只是通过另外一种方式来表达，就是现在所讲的插画，这说明文字图像对每个人来说感受力是不一样的。当文字与图片共同存在时统计出，对图形敏感的人大概有百分之七十，而对文字敏感的人有百分之三十，广告插画正好利用“阅读省力原则”深深吸引读者的眼球，引起消费者的注意，促进消费者对产品的购买，曾经有人这样说过：“注入越多的故事在图片中读者就会被你的故事所吸引，你的广告就会被越来越多的人所看到，越来越多的人所喜欢，广告插画运用各式技术方式赢得相当一部分的受众群体目光，它运用的技术方式主要包括自由性、素描、油画、图画和漫画等，获得了许多人的一致认可。

　　计划生产和流向市场的一系列环节中包装是重要步骤，它是市场销售中的重要技术，插画的包装还体现了全部的风格和形象，在经历社会的改革，不断的推陈出新，带来更加丰富多彩、多样化的表现形式，它自身所持有的艺术方式不仅在视觉上，还需要向广大群众通过视觉传递产品的内容所在，这些用文字来表达会让人觉得太过于单调，这个时候我们就可以把文字转变成插画的方式展现在消费者面前，消费者会觉的这种方式更加的吸引人，这种方式也是插画在包装过程中的一大特色。插画通过包装给不同的产品赋予了不同的造型，让产品具有了个性化和人情味。插画是展现在平面上的艺术，而商品却是三维立体的。当平面与三维立体结合的时候就会让消费者在第一时间感受到这种与众不同，例如儿童食品上的包装都有一些经常可以看到的米老鼠和一些其他的卡通漫画人物，小朋友在看到的时候就会有一种马上冲过去的冲动，被包装过的产品要想成功销售，必须要在感情上得到群众的认可并且接受，这就要在插画的设计风格上别具一格，要依照产品所对应的消费群体去进行相应的设计改变，举个例子，在儿童的产品上，可以设计一些卡通的造型、梦幻一些、吸引小朋友的一些图画，做到真实产品流入市场的时候的不同形式在加以呈现。画包装作为当下商业活动的一种序言，首先就应该在感情上做到让广大的人民群众接受和肯定，这样才能把商品销售出去。

　　综上所述，插画不单单只是辅助文字的作用，也在商业的不同领域中都有着各式各样的表现形式，其表现形式必须要按照商品所对应的消费人群而设计，包装也很重要，好的包装让人一看就会有一种耳目一新的感觉，而且丰富的故事内容和足够的感情也是引发消费者想要购买的欲望，插画也成为最具有广泛的商业价值，本文主要讲述的是插画在商业领域中的特点。

　　道德问题单靠人和制度管理解决不了根本，例如吸烟、酗酒、飙车等。只有社会文明程度和公民道德素质达到一定高度时，才能有效解决上述问题，而这些对于公益广告来说都是很好的选题。在人类文明社会发展的始终，一直伴随着道德观念和人们心理的制约，因此，社会文明的进步除了法律外部因素的制约，自身的道德修养是社会发展的本质要素。经过试验，在社会中，管理分为三个级别，初级管理是人管人，中级管理是制度管人，高级管理是文化管人，而这种文化管理人的方式正是社会发展最为需要的高层次文明建设的体现，人的修养道德观念是文明进步的体现。

　　作为社会的一面镜子，公益广告是为了反映社会问题，提高大众素质，所以要深刻揭露社会问题的本质。公益广告在设计过程中，除了具有广告设计本身共性的设计发放论之外，还体现在对社会问题本身的深刻揭露问题，公益广告服务于社会，服务大众，本身并没有商业价值，但带来的效应却大大超过了其本身的商业效应，因此公益广告是社会的一面镜子和时代的影子，映射人类社会、历史的信息，教化大众，它不是简单停留在问题的表面，而是深刻揭露社会问题的本质，呼吁人们关注社会问题，只有深刻揭露社会的本质，才起到了公益广告本身的深刻性。有时，在视觉语言运用上，广告画面令人毛骨悚然，发人深省，揭露社会问题的本质到了让人叫绝的地步，起到了公益广告设计事半功倍的效果。在德国保护自然组织网站公益广告作品中（图1），画面中的每一个表盘上面都有一个物种等待着死亡，画面主题深刻、发人深省，由此来提醒世人爱护我们的地球，保护那些濒临灭绝的动物。因此，公益广告揭露社会问题的深刻性，是其最核心的属性，也就是公益广告是什么、做什么的属性。

　　公益广告具有庄严、肃穆、冲击性特点，在创作时必须先声夺人，用高度对比的视觉语言在观者眼中产生强烈的视觉效应。视觉语言的冲击性是受众解读作品的前提条件，也是公益广告本身价值的体现。不能轻描淡写，也不需要锦上添花。公益广告揭露社会问题的本质，本身具有庄重严肃的设计感觉，基于此，其采用的视觉语言不是轻描淡写的修饰，不是锦上添花的描绘，而是强烈对比的视觉语言产生强烈的视觉效应。公益广告的视觉形象应主动出击，让受众产生惊人的视觉震撼，快速抓住人们的眼球，在日本著名的平面设计大师户田正寿的作品《关爱儿童》主题招贴中（图2），为了使主题更具深刻性，将写实的摄影风格直观表现主题，在真实的摄影语言中巧妙地将局部进行再设计，达到点睛的作用，画面具有强烈的视觉冲击力。因此视觉语言的冲击性为受众解读作品提供了前提条件，也是公益广告本身价值观的体现，期待着更多的视觉冲击强烈的优秀公益广告的诞生。

　　公益广告的出发点是呼吁、关注、警示、告诫、教化、约束人们。公益广告设计必须具有警示和号召的功能。通过画面中的形象向人们传递说教语言，警示、督促、呼吁、告诫人们一个道理、一片爱心、一种责任……人们共同生活在一个空间里，一片蓝天下，一个地球村，因此，关注公益事业是大家共同的责任和义务，设计师在创意时，本着呼吁、感化、教育、警示的出发点，用视觉语言产生巨大的、无声的力量教育人们。在王晓旭的作品《警示牌》中（图3），警示牌的形象表现出紧张的气氛，警示牌上面的动物滴血的剪影和枪的形象迅速暗示了海报所警示的具体内容，画面视觉传达风格清晰简洁，发人深省。因此说，公益广告是教化大众的无声的老师，它默默地告诫人们选择正确的人生道路。

　　公益广告选题的及时性表现在反映问题敏感和强烈的时代感。公益广告应该站在属于自己的时代，用所有能够利用的形式来表现社会问题。自从工业革命之后，人们改造自然的力量越来越大，创造的财富也愈来愈多，而在背后对自然的破坏也愈来愈大；随着人们进入商业社会，人类的生活也进入了翻天覆地的变化，部分人的价值观、人生观发生了巨大的变化；在人类社会不断发展的过程中，也面临着不同的问题，如战争与和平、道德观念的转变、环境问题的恶化等，在人类社会的每个阶段都有不同的新的问题产生，这就需要公益事业的时代性和与时俱进性，比如二战后，人们关注的问题更多是战争带来的灾难和战后的重建问题，在和平年代人们关注的是道德与人类和谐的问题；在社会发展与能源消耗上出现有限的能源浩劫的问题；在突发事件如暴力与、灾难等问题上又出现系列问题，这都需要设计师紧跟时代的脉搏，根据突发事件而设计出反映社会问题的作品来。因此说，公益广告的题材具有强烈的时代感和与时俱进的属性。

　　公益广告源于生活、高于生活，“从群众中来，到群众中去”，才会使观者心灵激荡，产生共鸣。反之，若是孤芳自赏的公益广告，反映的内容和形式语言定会偏激，不易被受众解读，因而是失败的，孤芳自赏的公益广告往往因其反映内容和形式而走向偏激，不易被大众接受，因而影响公益效果。公益广告本质在于向受众深刻地揭露社会问题的本质，唤起人们的责任感，呼吁人们关注社会公益事业，这就产生受众与作品之间的桥梁纽带关系，在冯家亮的作品《禁止吸烟》中（图4），画面将烟与吸烟时手的姿势结合到一起，将吸烟的恶果更深刻惨痛地讲授给大家，设计师在受众与作品之间建立起一座能方便、快捷、准确的桥梁，使二者紧密结合起来并产生共鸣。因此，公益广告是站在社会问题的角度，通过艺术的加工，准确反映社会的本质问题传达给受众，公益广告是人类社会的广告、是唤起大众意志的载体。

　　乡村是与城市相对照而言的，所谓乡村，是指由乡(及镇)与村两种社区构成的社会生活范围。本文探讨的乡村群体包括在农村地域从事农业生产的农民群体和在乡镇从事劳动和居住的其他劳动者。这是一个复杂的社会群体，具有自己特定的文化内涵和地域性。

　　纵观我国广告设计与传播，总体发展不平衡，重城市而轻乡村，针对乡村受众的设计作品为数不多并缺乏乡村文化气息。大多数企业、传媒、广告公司以及学者在以城市为主位的前提下，将我国广告设计与传播的大众概念和城布的生活模式连接在一起，在有意和无意间将中国社会这个整体系统中的二个很重要的部分一乡村群体遗忘在某个角落。主要表现在以下三个方面:

　　首先，媒体“重城市，轻农村”的现状仍然普遍存在，对子乡村的关注依然很少。根据国家广播总局有关数据显示，面向农民、农衬和农业的广播全国只有10套(分别是山西、江西、山东、河南、陕西以及广西南宁、河北张家口、浙江嘉兴、广东茂名和揭阳电台)，占全国2371套广播频率总数的0.42%。在省级电视台中，只有大约十五六家开办了农村专栏，与368家注册的各种电视媒体相比，开办率仅有4%。因此城乡信息流动结构严重不对称。

　　其次，长期以来，设计界忽视了乡村地区的弱势消费群设计在趋于城市化、大同化。尽管中国处于城市化的进程中，但仍有不少于八亿的乡村人口。加强对中国乡村广钾究的重今科考麟势群体的媒献怀有利子解决艺术设计全面发展的粗颈问题，对于我们的广告创意、广告的有效传播会具有重要的指导意义，同时也会潜移默化的推动构建和谐社会和建设新农村的进程。

　　再次，很多设计人员将乡村文化传统和地城特色简单化，中国乡村广告传统的东西保存的不乡好;却在设计中不断重复所谓有传统特点的符号和手法。许多设计产品因偏离乡村群体独特的文化传统，价格脱离乡村消费水平而让这些边缘消费群体望而却步。

　　第一、经济力量的弱势和乡村文化的边缘地位，决定了广告设计与传播偏向城市而忽视乡村。经济环境是决定广告的首要因素。近年来我国的乡村经济模式和结构虽然有了很大变化，经济水平有了长足发展，但其收人还远远赶不上大中城市，少数边远地区的农民甚至还没完全摆脱贫困。乡村更多地保留了农业文化的传统。在同样的社会背景下，乡村文化逐渐被边缘化。

　　第二、在使用媒体资源的分配上，我国大多数的传媒机构大都集中在城市。从传播学角度看，广告实质是信息的传达，而信息在传播的过程中必须借助一定的媒体。而如此高比例的媒体集中于城市，远离乡村，必然导致乡村广告传播的高成本和难以形成有效传播。

　　第三、绝大多数设计者已经习惯于城市生活，同乡村生活方式相差甚远，很难对乡村受众进行准确定位。生活方式是人类文化的一个重要组成部分和形式，也是现代设计的重要出发点和核心概念。乡村群体的衣食住行、婚丧嫁娶、言谈交往等并不被设计者所熟悉。正如设计大师索扎斯主张，首先得教导设计者去研究生活，只有生活才能最终决定设计。

　　第四、在作为市场经济条件下的媒体过分地追求经济利益而忽视了社会责任。追求自身效益是无法回避的问题，因此大众传媒更乐意向处于社会强势地位的受众群提供信息服务，常常忽视受众的信息需求。

　　第五、广告设计片面地强调了产品或服务广告，而忽视了品牌形象广告、即使是产品或服务广告也没有充分的和乡村环境相联系。其实品牌形象广告作为一种传播稀称为了能使姗的信息获得人们的认可，总会进行一些令社会关注、并进行正面倡导的观念传播。如太阳能产品突出其节能的宣传，同时应引导修缮自然环境，和谐人与自然的关系。

　　我国是个发展中农业大国，乡村人口数量远远地超过了城市人口，故在现代化的道路上，广告设计与传播应重视乡村群体及其文化传统，反映乡村气息育走出一条有中国特色的、和谐的广告设计与发展的道路。

　　无论传媒在信息传播的内容和数量上，还是广告在作品的设计上都应给予“边缘群体”更多的关注，充分重视他们的信息需要，将农村传统文化和地域特色融于其中，才能具有独特的设计风格和思路并被他们所接受。如“实在人，喝实在酒”(龙江家园集团);“比一比，算一算，还是联通最划算”(中国联通);“黑土地黄土地，用肥就用史丹利”(史丹利复合肥);“时风时风，路路畅通”(时风集团)。这些广告语都突出了产品独特的优点，满足了农村消费者某方面的需求。

　　深人乡村基层，关注乡村群体，摸索出广告设计和谐展的模式和路径。设计是以综合为手段，以创新为目标的高级、复杂的脑力劳动过程。喳计工作需要长期的实践与理论相结合，不是纸上谈兵、闭门造车，还需要有较强的社会实践技能。优秀的设计者应该及时掌握并预测设计的变化趋势，弓!导变化的观念指导设计、，使设计成为时代变化的表征和进步的催化剂。如兰陵酒业根据农村市场的特点，利用不同媒体的差异性在墙体电视、赠品等不同媒体进行系列广告宣传，加深了品牌的印象，收到了非常好的效果。河南蓝星啤酒抓住农村夏季麦收的有利时机，组织车辆和人员分散行动，把啤酒送到田间地头，给农民提供了便利，也实现了广告的针对性宣传。

　　关注乡村文化，利用广告传播的文化特质，使他们逐渐适应社会和谐发展和新农村建设的步伐。广告设计与传播要从社会责任的角度适时保存农村传统文化的精髓，满足他们多方面需求。如蚊香在农村的使用率远远高于城市。三笑集团就利用赵本山在农民心目中的幽默和淳朴形象，为睡得香蚊香做形象代言，满足了农村消费心理和生活多方的需求。

　　设计要融人普通乡村消费群体的日常生活中，就必须尽量通俗化、简洁化。不同消费群体的生活品位和文化修养是不同的，相应的设计也应该有差异。面对乡村群体时，设计不能脱离乡村生活，要考虑到农民的教育知识水平和理解欣赏的能力。广告应尽可能的亲切易懂，缩短与农民消费者之间的距离。如中国移动通信在某乡镇做的广告语“中国移动通信卡，一边耕地一边打。”即宣传了广告目标，又符合了大部分农民的工作习性，还引领了农民要跟上时代的步伐一一使用手机这种现代化的通讯工具。

　　设计理论教育界应给设计行为重新定位，防止传统文化的葬送，防止设计成为视觉垃圾乃至环境垃圾。呼吁教育主管部自详细规划，将传播学、艺术学、美学、市场学、管理学等进行大融合，为设计发展提供更多高素质人才。还要树立正确的价值观和责任感，体现出设计的社会性和人文性，同时也应改变现状，扩大设计对社会的关注和服务范围，重视农村，实现中国广告和谐健康快速而更全面的发展。

　　报纸是广大消费者经常购买的东西，其通过印刷发行，流通速度快、传播范围广泛、受众人群众多，群众通过阅读报纸了解当下最热门的话题，同时报纸也有很强的收藏价值和反复阅读的功能。所以对于报纸传媒来说，其自身需要不断努力完善自身的不足，以迎合消费者不断变换的需求，提高自己在消费者当中的受欢迎程度。在对报纸传媒广告设计的过程中，最大的变化是报纸的版面数量在不断增多。最早的报纸版面数量很少，只有四版，但是随着受众群体的众多，和吸引消费者的需求，版面数量在逐渐增长，目前常见的版面数量有八版的，也有三十二版的，报纸传媒增加版面数量的方法对受众产生了潜移默化的影响，增加了他们的阅读量，去浏览更多的新闻。有的报纸在头版头条的安排上也别出心裁。很多报社喜欢用当下最热门的话题来当作报纸的头版头条，将字号放的特别大，以吸引受众的目光，有的企业也会利用当下的头条来提高自己的企业效益。例如，北京奥运会期间，刘翔因受伤而退出了跨栏比赛，是全世界都非常关心的问题，很多报纸当日的头条都以刘翔作为了头版，而对于刘翔的赞助商来说，刘翔退赛对他们企业效益影响很大，很多企业放弃了刘翔的广告代言。而耐克集团却独树一帜，其利用刘翔退赛这一热门话题，在报纸上了自己新的广告语，支持刘翔热爱比赛的精神。对于中国的受众来说，耐克集团与众不同的举动体现了一个国际品牌应当有的宽阔胸襟。因此，该条广告的设计不但没有减少自己集团的效益，同时还起到了提高的作用。目前，很多受众已经习惯了“微博”式的阅读方法，对于大篇幅的阅读已经丧失了兴趣。这对报纸广告传媒是一个提醒，其在设计广告的时候应当更多地放弃大篇幅的报道，而是采用新鲜的词汇、图片来吸引大众的眼球。

　　杂志传媒同报纸传媒有很多的共同点，都是通过印刷来传播广告信息，尽管其没有报纸及时，但是杂志通常都有很好的排版和印刷，也吸引着大量的消费者。杂志重视对自己色彩的布局和安排，以鲜艳独特的色彩来吸引受众群体的目光，激起他们购买产品的欲望。杂志广告在版面的设计上不拘束与传统，很多广告会跨页面显示，增强受众对其印象。同时，目前很多杂志摆脱了呆板、严肃的报送新闻的方法，通过讽刺、娱乐的语言来为受众展示当下热门话题，使受众感觉更加亲近，使受众在阅读新闻的时候不再感觉枯燥无味，而是平添了几分乐趣和美感。《新周刊》作为国内有名的新闻类的杂志，其里面的内容与当下热门的话题关联度很大，同时语言不像播报新闻一样死板，而是带有讽刺意味，引人深思。该周刊在编写新闻内容的时候，通常会配有彩色的插图，反映了当时的情况。图片加上生动精彩的文字叙述，使得当时发生的场景完整地展现在读者的眼前，仿佛亲身经历了一般。

　　目前，随着信息化技术的不断普及，网络传媒发展的速度也越来越快，网络传媒广告也成了当下最热门的获取新闻的渠道。对于网络传媒广告来说，它需要做的不是通过一切办法来吸引受众的眼球，而是需要在受众浏览页面的时候，能够使观众注意到它。网络媒体广告的数量在与日俱增，每天网页上广告的数量很多，信息内容也很繁杂，如何使自己的广告在众多广告中脱颖而出，吸引到受众的注意，使受众点击进去观看广告的具体内容，这些都是网络媒体广告改进的目标。网络传媒广告强调广告的互动性，其能够根据受众群体的性格特征、心理来进行有针对性的设计，网络传媒广告能否被受众所阅读，完全取决于受众是否有阅读这个广告的欲望。因此，广告设计的时候更应当迎合受众的心理和需求。只有这样，受众才能在众多的网络媒体广告中发现该条广告，并且点击进去深入阅读。当下，很多网络传媒广告喜欢在自己的广告中加入图表，来对新闻进行清晰、明了的分析，使受众更加直观地了解到该广告的大致内容。图表的设计也是多种多样，通过数字、图形等元素的运用，将复杂的新闻内容简单化。例如，该新闻涉及大量的年代信息，就可以采用纪年表的方式，将每一年发生的大事总结出来；如果该新闻主要强调的是数据变化的情况，则可以通过条形图的方式来呈现。如今，人们关注新闻的范围已经不局限于国内，通常对于国际上的大事也想要了解，所以广告的设计方面要涵盖更多的国内外的大事件。除了对事情有个大致的了解以外，更多的受众还想进一步了解该事件发生的各种小细节，这些零散的细节如何进行整合展现在受众的眼前呢？很多网络传媒广告通过对“新闻地图”的运用，将新闻中的细节部分都全部展现在一张地图之上，使受众一目了然，也减少了受众的阅读量。除此以外，随着电脑技术的不断发展，网络传媒广告的设计也需要引入更多的技术元素，如通过动画的设计来吸引受众的眼球。在青藏公路建成的那一年，很多网络广告都通过Flash软件设计出一个火车穿越隧道的情形，通过动态的图片来吸引受众的主义。

　　新闻受众可以分为不同的种类，其年龄、性格、兴趣、爱好各不相同，因而审美也是不一致的。这就要求很多传媒广告在设计的时候，能够仔细分析受众群体的特征，有针对性地开展广告的设计，为受众带来更多的亲和力，使他们在阅读自己新闻的同时，也能有美的体验。

　　广告设计课程的课堂氛围很重要，这里讲的思维游戏是指用最简单的游戏开启学生的多元化智能，激发沉睡的想象力。教师在广告设计课上多采取互动性思维游戏，比如，图形想象接力就是不错的启发思维的游戏，让每个学生都参与其中，最终使学生的思维活跃起来。在这样一个活跃的环境里，学生很快能进入高效思维的状态，调动起他们对广告设计课程的兴趣。此外，这些思维活动还能促发学生课后留心观察生活中的事物，做生活的有心人。他们深深地明白元素存在于我们生活之中，只有那些真正会感受生活的人才能做出让人过目不忘的广告作品。詹姆士伟伯扬（JamesWebbYoung）和李奥贝纳（LeoBurnett）认为：创意，就是旧元素的新结合。因此，教师在教学中尽可能地引导学生的设计源于生活，高于生活，才能让大众产生共鸣、引起震感，最终设计出有效广告。

　　头脑风暴法是由美国创造学家AF奥斯本于1939年首次提出、1953年正式发表的一种激发性思维的方法。头脑风暴是广告创意行业最常见的创意激发方式。它是指组织一批专家、学者、创意人员召开一个特殊的会议，与会人员将围绕一个明确的议题，共同思索，互相启发，填补彼此知识和经验的空隙，进而引发创造性设想的连锁反应。这种方法因简单有效并能快速激发想象、产生思维的撞击获得新观念而被广泛使用。它的规则主要是：a.鼓励一切想法，不管是逻辑的还是非逻辑的；b.在开始阶段不要对任何想法提出批评；c.尽可能多想出点主意来；d.每一名团队成员都要试着聆听或思考他人的想法。在实际的创意教学中，我们也像广告公司一样，把学生分成若干个创意团队，模拟一个主题，围绕广告主题进行小组讨论，集中大家的想法，并在后面总结时筛选评价，从中寻找到真正好的创意，从而达到开发学生思维、提高创意能力的目的。这样的教学方法，一方面是结合了现今广告公司的创意产生模式，使学生能更切身体会到这样的工作环境；另一方面也培养了学生的团队合作意识，互相间的交流不仅活跃了课堂气氛，也为后面的设计做好了有效准备。这个环节能够激发学生的原创能力和让学生感受团队合作的意识。在开始阶段，教师不要对任何想法提出批评，尽量让每位学生都发言，每一名团队成员都要试着聆听或思考他人的想法。在实施时，教师鼓励狂热和夸张的想法，允许根据别人的构想联想另一种构想等，学生自由思考、各抒己见，在提出许多创意以后，进行分类筛选，最后提出有价值的创意方案。在训练过程中，当一个又一个创意设想涌现时，先提出的设想必然会对后面的设想产生刺激诱发作用，就像燃放鞭炮一样，点燃一个就会引起一连串的爆响。这种连绵突发性的训练方法使学生的创意完全释放开来。

　　所谓案例教学法（国外称为个案研究，即CaseMethods），最早发源于古希腊苏格拉底的“问答式”教学，作为现代意义上的教学方法，成形于上世纪一二十年代的哈佛大学。我国高校教学直到上个世纪90年代才开始在教学中引入案例教学法。案例教学法是为了培养和提高学习者知识能力的一种教学方法，即将已经发生或将来可能发生的问题作为个案形式让学习者去分析和研究，并提出各种解决问题的方案，从而提高学习者解决实际问题能力的一种教学方法。经典案例的分析，让学生体会到了如何把理论知识转换为实践，而不是停留在天马行空的想象中。教师在设计前一定要解决学生思想意识上的问题：一是把握ROI理论，即关联性、原创性、震撼性。二是分析好5W理论，即Who———为谁设计？（确定广告诉求的目标受众）；Why———为什么设计？（因为某种功能或特点可以给目标受众带来利益）；What———设计什么？（针对产品的个性，确定诉求利益点）；Where———什么地点？（目标受众最容易接受广告信息的场所、媒介类型）；When———什么时间？（目标受众适合接受广告信息的时段）；How———怎么设计？（广告创意及其视觉化表现）。而对枯燥的这些理论的学习，学生仿佛过于烟云，不会深入到意识中，只有在大量的有趣的案例分析中把这些理论倒出，学生才能体会到理论的用武之地，为后期进行有效的广告设计作好了铺垫。

　　《广告设计》本身是一门实践性、应用性、创造性、合作性等要求都非常强的课程。虚拟的广告设计作业无法激发学生的动力；因此，选择实际项目法而摒弃传统教学模式是势在必行的。它不仅能使专业知识与行业发展保持同步，还能使学生提前感受到成为一名“设计师”的感觉，引入比赛项目训练更是能让学生找到一种成就感。全国大学生广告艺术大赛、时报金犊奖、国际大学生反对皮草海报设计大赛，这些赛事旨在提高大学生的创新精神和实践能力，激发大学生的创意灵感，将专业教育、素质教育和职业教育贯通；因此，大赛的题目对在校的大学生而言都是很好的实践项目。引入比赛项目实验教学模式实施后，学生创意思维更加活跃，专业技能更加娴熟，对专业前景和市场倾向更加清晰，专业认同感提升。通过这样的训练后，我校学生在湖南省艺术设计专业技能抽查中取得了全省第二的好成绩。

　　批判讨论在当今的国外教学中非常盛行，我主要是这样实施到广告设计课程上：在设计稿出来的基础上，学生向全班展示作品，并进行创意表达，然后设计者回避，其他学生进行批判性评论，老师再单独传达给学生并进行指导，最终达到从创意到图形、文字、版式、色彩等一系列设计元素表达的完善，努力做到尽善尽美。这样的方法，学生很喜欢，一方面提高了自我表达能力，增强了学生的自信；另一方面弥补了学生知识面的不足，同时培养起多角度思考问题的习惯。

　　总之，职业化的广告设计专业的教学改革，是一项长期而艰巨的工作。只要我们坚持大胆的实践，广大师生共同努力，把培养人才的教育目标与市场需求结合起来；我们相信在新课堂设计下，利用有效的教学方法必能将广告设计课堂教学焕发出新的生命力，培养出受社会欢迎的具有创新能力和工作技能的高素质广告设计人才。

　　首先，良好的公共艺术化的设计布局给商业带来意想不到的效果，使商业环境中的广告设计，引领塑造更富有时代特色的全新品牌形象。广告商常常会遇到如何处理商业环境中的广告设计布局形式问题，比如牌匾的安装布局方式，橱窗展示广告的布局形式以及店内展示商品的摆放效果。公共艺术语言讲究独具特色的布局设计，营造一种完美的艺术氛围和新鲜的视觉感受。将这种公共艺术设计理念导入商业广告设计中会具有双效作用，使品牌营销与艺术欣赏完美结合，引领消费者在欣赏之余主动消费。土耳其的伊斯坦布尔是古老而不乏现代的国际大都市，这里的人们热衷于时尚消费。在这座城市里坐落着众多的大型商场，在这些商场里有很多完美的公共艺术化布局的商业广告设计案例，有一家名字叫作“penelope”的寝室品牌的店铺，这家店铺的产品材料主要是采用鹅绒，为了使产品的特性展示得更加立体化与艺术化，使产品形象深入人心，广告商将橱窗大胆地布局成了在一个透明玻璃制成的封闭空间，在空间的最底部安装了类似风筒的装置，柔软的鹅毛在风的作用下四处飘散，使你路过的时候，仿佛看到了一件美好的艺术作品，这种橱窗广告设计的布局既将产品材料特征表现得淋漓尽致，也使公共艺术语言完美地运用到了广告设计中，使广告作品具备了双重价值，店铺也因此引来了众多的眼球。在LV品牌卖场里，产品陈列的广告被巧妙地布局成了珍惜动物的主题，这种公共艺术化布局，使受众在欣赏产品本身的同时，也记住了一个理念—珍爱稀有动物。它有强烈的社会公德意识，极具人情味与吸引力。

　　其次，公共艺术讲究材料的创新语言的运用，商业广告也可以将创新材料运用到设计中，传达给受众各种新信息与新理念。任何艺术作品形式都是要通过某种材料来实现和表达其形式效果的，公共艺术也不例外。我们经常看到艺术家们利用自然材料、人工材料以及高科技含量材料来表现多种造型效果，尤其突出以废旧材料作为可再利用的材料语言，向受众传达了生态环保的生活理念。另外，公共艺术设计讲究结合多种手段，跨界打造艺术作品。可以通过某种商业广告的材料的特性去传达或倡导某种理念，例如，在WINMAX品牌服饰店里，在品牌促销活动中，全部的店内广告材料用到的是废旧的纸板，而且运用很少的广告语言，这就减少了广告成本，而且暗示这种打折季的宗旨，就是减少消费成本，更多的是向受众传达了一种理念，那就是废物利用，节约环保。在芬兰赫尔辛基的建筑物顶部装饰了一些大品牌的金属材料标志，以循环转动的闪亮形式来表现产品，给人留下深刻印象。这一方面打破了灯箱广告的单一形式，另一方面这种材料使用和设计形式的突破也烘托装点了城市的美丽，更重要的是这种单一的广告形式，既醒目明了，也减少了制作过多彩喷广告给环境带来的污染。再次，公共艺术语言强调与环境融合或利用实际环境来营造作品，商业空间中的广告也应善于巧妙地结合实际环境展开设计。

　　公共艺术作品的营造是离不开环境因素的，环境诉诸于人的视觉、听觉感受，要突出强调和表现某种主题思想或在特定环境下的主题构思。环境背景是首先要研究的问题。公共艺术语言善于利用环境营造气氛，而不是破坏环境。它是利用已有的环境作为自己作品的一部分，或是利用环境作为自己作品的铺垫和补充，从而展示出符合时代脉搏和满足人们审美需求的作品，在艺术与环境相互沟通、相互融合的基础上形成一个强有力的整体。而商业广告设计作品也与公共艺术作品一样，同样存在于公共环境中，也同样需要与环境的完美融合。而现实商业环境中出现了很多杂乱无章的广告设计形式，这主要表现在有限商业环境中的大量广告的出现和广告的，未考虑环境因素而产生了不协调的效果。这一方面造成了我们的公共环境的污染，另一方面也影响了广告的效果。北京的大型商业空间比比皆是，但最能够代表北京地域特色，云集商业、休闲与观光于一身的空间之一，莫过于南锣鼓巷。这条胡同具有丰厚的历史文化积淀，其每个商铺宅院都在诉说着古老的故事。而新世纪以来，不经意间，许多特色店铺与酒吧在这条古老的街巷里逐渐出现，这里的门面和橱窗广告，在设计之时完全考虑了胡同的原始环境和北京的地域文化，使人们在这里走过，就能体验出一种古今交错的感觉。

　　美国最大的商用机器公司IBM设计了一系列户外广告作品，这一系列作品充分考虑了所要广告的周边环境特点，广告的结构设计既不仅有公共艺术的实用性特点，而且这种设计理念也迎合了该公司的广告意图表达，那就是广告设计充分结合环境因素，它变成了方便行路人过往的滑道，也可以是避风避雨的港湾，它还是路人坐下来休息的座位，为行人带来了很多便利，这似乎映射着公司的高科技技术所给人们带来的便利。

　　按职业教育的教学目标和定位，广告设计与制作专业学生应获得以下方面知识和能力：

　　5、具有公共关系的基本知识和活动能力，具有团队合作精神以及人际协调能力。结合课程体系构建的原则,课程设置主要为：专业基础理论课，包括素描、色彩、构成基础、广告策划、市场营销、中外广告史等课程；专业技能课包括VI设计、广告设计、书籍设计、版面设计、展示设计、视觉传达等多门专业课程。从以上安排来看，不尽科学和完善，缺少市场调查、消费心理学、社会学以及广告法律、法规等内容。也就是说，教学需要根据市场需求来进行课程的调整、增删、完善课程结构。

　　1、过分关注技术层面的学习，忽略了理论素养的培养在职业教育过程中，注重技术技能教学是符合教学要求的，然而，广告设计与制作的发展，并不仅仅依存于本专业在技术层面的教学内容，相反，在进行广告设计和制作的实际工作中，还需要更多的理论性指导。缺少理论指导，容易形成广告知识偏颇的不良局面，致使专业教学的总体水平不高、教学质量瓶颈期较长，与社会脱节。

　　2、欠缺现代化教学设备，严重影响广告设计专业教学质量目前，很多广告专业的课程仍然以课室板书教学为主，在广告设计与制作的专业教学中，非常欠缺教学所需的各种现代化教学设备，影响了专业教学水准和质量，致使广告教学的效果远远落后于广告领域的发展步伐，对学生产生了十分不利的影响，阻碍了学生的成长和发展。

　　3、广告教学实践环节欠缺，影响院校毕业生的工作广告设计与制作专业要培养的是实用型广告人才，必须具备较强的动手实践操作能力。然而在实际教学安排中，非常欠缺广告实践环节，存在理论知识与广告实践脱节的尴尬境地，势必影响教学效果与广告市场需求的不同步，造成学生所学知识与实际工作衔接的不紧凑。

　　面对日益激烈的国际竞争，中国未来的广告设计教学必须冲破陈旧模式，建立特色鲜明的广告设计教育体系，这不仅有利于我国广告设计教育的快速发展，也必将对世界广告设计教育产生深刻的影响。设计的本质在于勇于创新，所以职业院校的广告设计教育,应该突出它的整体观念和综合思维。综合性的专业和课程，有利于培养现代人才的综合素质、思维能力，以及组织、交际等团队能力。重视加强师资队伍建设，没有一定量的知识积累，就难以进行质的跨越。与此同时，一定的实践经验也是必须的,实践不但是学生也是老师加深对广告的理解、深化理论并用于教学的途径。我们应该借鉴德国、新加坡等国经验,全职教师只需占专职教师的三分之一，行业专家聘为兼职教师，可占三分之一，还有三分之一属于客座教师，聘请学术专家和其他高校的教授等，这样的师资结构才有利于资源的优化和积极性的调动。

　　提高学生的专业涵养,首先应明确课程的培养目标与定位,科学完善课程结构，提高教师科研水平，加强教学方式方法，培养创新意识，突出岗位技能与操作实践的培训。积极引进和培养高水平的设计教师，提高教师竞赛水平。努力提高教师自身素质，是提高广告设计专业课程教学质量的根本保证。俗话说“要给学生一碗水，必须要有一桶水”，只有高水平的教师，才能带出高质量的学生。教师在完成教学任务的同时要不断学习，多多参加广告实践，从实践中学习，鼓励和支持教师到广告公司参与实践活动,提高实践能力水平，促进教学水平、教学质量的提高。此外还要鼓励教师多参与各类竞赛，只有在不断的竞赛过程中，才能了解学科前沿、出好作品。竞赛和教学工作是相辅相成的，教师在指导学生完成各广告竞赛的同时,也相应提高了老师的科研水平。

　　绿色环保主义设计是一种以人与自然和谐相处的一种设计形式，体现了减少对地球，环境造成的伤害，是一种环保现实行为，如垃圾问题、空气问题、交通问题、低碳环保等。也以此种设计理念来约束他人，来改变环境，拯救地球。环保主义设计者的所作所为也渐渐地影响着社会经济，文化，政治的发展。

　　城市生态环境在迅速变化的中国当代艺术社会背景下，艺术也在不断变换自己的方向，它所涉及的范围已渗透了人类生活的各个角落。生态环境的保护与否，不仅会影响人们的生活与健康，也会影响艺术的创作与欣赏。艺术的创作，特别是广告艺术设计，更要常常顾及环保问题。在中国的广告设计主题中常将绿色设计融入其中，如：汽车类的广告体现减少碳的排放，还有互动行为艺术的奥美广告公司的设计的主题“流泪的北极熊”，提倡人们对社会环境保护的创意概念，在影视艺术中如《阿凡达》也体现环保概念，凡客诚品利用废弃的凡客的包装重新设计成变形金刚，体现了良好的环保广告艺术设计概念，这些体现绿色环保概念的设计体现了中国当代美术视域下环保主义在广告设计新的创意应用。因此，我认为环保广告艺术设计美学是新世纪美学研究的一个重要方向。在当代中国美术视域下，将环保设计的商业利益与环境效益统一，是非常有必要的。无论是在环保广告艺术美学研究、艺术设计创作上都要有助于对人类生命整体质量的提高，同时也进一步加强了“天、地、人”的和谐。

　　人类在征服自然的同时，人们似乎已逐渐忘记人类与自然同在的关系，并不停的破坏人类赖以生存的环境。环保主义设计根本上是对自然物的设计保护。最好的设计保护就是要使受到“自然物”重新作为“自身”来存在。而环保艺术设计审美正好体现物作为“自身艺术形态”存在的现象。这正是一种真正意义上的环保艺术设计保护。如：广告设计中动物的保护，反猎杀、反皮草等设计，通过逆向设计思维的广告艺术手法引发人类对环境问题的深刻反思。

　　在中国当代美术视域下环保主义在艺术设计传播中的一件好的艺术设计作品应该在作品中包含着对自然的感悟力。当代艺术中有很多关于环保题材的作品，自然和谐更加符合时代的潮流，尤其是2010上海世博会永久性场馆所呈现的形态与风格。更充分体现了艺术与环保理念的完美结合。此外，还有很多艺术家在艺术创作中的作品创作材料也都纷纷使用大量的环保材料去替代从前的对自然环境有污染的材料，这也是在艺术中体现环保的一种新的尝试方式。除了材料的选择有区别，对环保艺术设计的主题也需要精心研究，如对保护动物广告设计表现中和其他广告设计有一定的区别：首先，题材选择上主要会偏重与保护动物的内容，动物与人有着紧密的联系，动物是大自然中一条最重要的生物链。而食物链的中断也将导致人类的毁灭，所以人类与动物如同水与舟的关系；其次在艺术表现的材质上，可选择使用特殊材质表现，可以是近似于毛皮的材料，如针等材料体现动物的痛苦万针穿心之痛；另外在色彩上也有考究，如白色的毛皮给人的直接感触是柔软，纯洁，脆弱的。但而当这种纯白色被各种颜料所覆盖，就给人以破坏感，美好与破坏在这种艺术表现形式上得到了结合与碰撞。艺术设计与自然界我认为总是会有一些极其微妙的相关性，因为在广告艺术设计师角度看，它们都有生命、体现灵动和美。

　　此外我们强调艺术环保主义重要性也体现对我们所处环境的莫大关注，我们身边的，大气、云，动物，这些自然所显露的广阔的美，看到这样的景致，人们需带着一种猎奇的眼光，优秀的广告艺术设计大师在对自然的方面从不会缺乏敏感!漠视环境，他们会对每天清晨呼吸的每一口空气感觉都是新的，从而有对大自然产生新的体验和灵感，而不是熟视无睹，一个艺术家对自然缺乏敏感，缺乏好奇心，缺乏对自然美的领悟，那么这样的艺术家的作品一定是苍白的，就无法体现优秀广告设计师的超强感悟力!

　　在中国当代环保主义设计中促使人们进一步思考保护地球的城市生活方式，通过广告艺术设计手法贴近生活、体现本民族文化特色的艺术，通过新颖时尚的创意手法表现出来后，愈能雅俗共赏，能被更多的受众所接受。因此，我认为优秀的美术创作与艺术设计，它并不是完全的个人的表达，或者个人情感的宣泄，而是有着某种共通性，这样的艺术才有可能持久关系，对自然的感悟力和敏感度代表着一个艺术家或一个人的基本的美学素养，而这在中国当代艺术设计中体现的还是有所较大差距的。

　　广告设计是一门偏重于实用和表现的艺术，但是同其它各门艺术一样，作为一种社会文化的反映，它也能体现出特定的社会与自然的观念。因此，自然环境影响艺术是一个比较普遍的现象。在现代社会中往往掺杂了太多其他因素，这使得某些广告艺术创作者为私利或为各种世俗的问题而艺术，从忘记了对自然社会的回报。在环保的艺术创作设计中，我们应该从材料、创作思路以及制作过程都需要关注到环保设计理念的核心意义。人与自然界，自然界与人，都有着息息相关的联系，而中国当代美术视域下环保主义广告艺术创作，都是来源于生活，来源于自然界的一切生灵。

　　报纸广告的设计直接影响到报纸广告的效果。相同的信息会由于广告设计的不同而对企业的经济效益和社会效益造成不同的影响，因而报纸广告的设计是报纸广告这一表现形式的重要环节之一。报纸广告设计是用可识别的文字、图片和网纹等将广告策划的意图艺术的表现在特定的报纸版面的一个过程。报纸广告设计有三个基本的目标，一是使广告的内容能清晰快速的被受众掌握；二是增强信息的说服力和可信度；三是让受众能认同这种媒体广告并作为一种没的事物来欣赏。由于传播的对广告信息的内容能够完全掌控并能通过对信息的编排处理增强其表现力，因而广告一直被认为是最有效的信息传播方式。在报纸广告设计的过程中，若能美化版面，使读者对广告内容留下好的深刻的印象，必然也会影响他们对报纸的态度，这对稳定并扩展报纸阅读者是有一定帮助的。未完成报纸广告设计的目标，广告设计必须满足一下要求：1.表现形式上一定要突出主题，并用简练清晰的语言进行广告内容的阐述，使广告内容清晰并能被大众理解。2.运用多种表现手法在广告设计上进行创新，使广告的个性突出，加强其视觉冲击力。3.为满足广告时效性的要求，尽量在制作过程中力求简便快捷。4.应根据报纸内容和风格的不同设计不同的广告方案，使报纸广告在不同的阅读人群中都能有较好的说服力。5.报纸广告设计不要运用过多的艺术手法堆砌，要以方便读者阅读为目的。6.整个报纸版面要和谐统一，不能因广告的出现而显得突兀。

　　报纸广告设计也叫报纸平面广告设计，是运用对图形和文字的编排而成的二维平面图像，吸引读者进行阅读和想想，力求给读者留下深刻的印象并影响他们的消费行为。报纸广告设计的常用表现手法主要有以下几种：

　　通常以报纸广告所要表现的内容为中心点，也就是最重要的视觉焦点，给人的视觉形成强烈的冲击，从而留下深刻的印象。这种方向的规律性又可分为中心点发射、螺旋式发射和同心式发射。

　　在报纸广告设计的过程中，有时会刻意的将某些想表现的要素以打破常规的形式出现，这会使此要素因突出而成为广告的焦点，或者是商家的卖点。特异的表现手法一般会有形状的特异、颜色的特异、方向的特异和大小的特异等。

　　报纸广告设计中运用形态、颜色或是质感上的对比，能产生明朗、肯定的视觉效果。这能加深人们对广告表现内容的深刻印象和直观了解，是报纸广告设计中常用的手法之一。

　　在报纸广告的排版中，稀疏或致密等异于常处的地方往往会成为读者视觉的焦点。报纸广告设计的过程中有时也会运用密集这种组织画面的手法进行内容的陈述，形成视觉的张力，吸引人们的注意力。

　　与密集表现形式正好相反，有时为了表现事物各部分的特征，在报纸广告设计的过程中会将一个完整的部分分解组合，从不同的角度分析事物的内部特征，再组合成新的形态。这种表现形式会形成一种新的美感，吸引读者。

　　报纸广告设计人员应保持对任何事物的足够兴趣并广泛涉猎不同领域的内容，保持自身的创造性和设计灵感，才能使实际出来的作品表现出与众不同的视觉冲击，才能使自己的作品拥有灵魂，能感化读者并给他们留下深刻的印象。

　　设计师继承并发展优秀的传统文化思想是设计创新的前提。优秀的设计师一般能读懂传统的哲学思想并将其转化成美学意识，再运用专业的设计手法将自己的理念融入到作品中，创作出向传统回归的优秀作品，给人以无限的哲学和美的想想。

　　文案是广告设计的重要元素之一，也是广告的灵魂。成功的广告文案书写甚至不需要任何其他的修饰便能给人们留下深刻的印象，因此文案书写也是决定广告设计成败的关键。成功的广告作品都离不开精美的文字和别具匠心的文字技巧。设计师在进行报纸广告设计的过程中可以巧用比喻，使内容生动鲜明；可以巧用你人，使其活泼形象；可以顶针回环，使内容流畅清新；可以巧用夸张，吸引注意；也可以巧用双关，撰写出含蓄幽默的内容。总之在广告文案的设计过程中一定要选用最恰当的文字才能达到最深刻的表现力。

　　受到新媒体的强烈冲击，报纸广告业的发展变得无比艰难，若再无改革创新，则很难在竞争日益激烈的当代社会立足。互联网等新媒体的出现抢占了报纸广告也很大一部分市场，这是无可避免的。报纸广告也只有充分认识自身特点并不断寻求突破的路径，才能稳定报业广告市场，使报业不至于没落衰败。结合当前新媒体的强烈影响，报纸广告设计可以选择与新媒体技术进行融合，以弥补自身的不足并适应时代的进步。我觉得可以从一下几个方面进行改变。首先来说，报纸广告应认清自己的市场定位，并从广告设计上寻求新的变革。比如说，可以通过以及设计方法和技术手段使传统报纸广告和新媒体广告融为一体，以拓展报纸广告的阅读人群。在传统广告设计中，可以加入二维码这一元素，在传统报纸广告与新媒体广告之间建立联系通道，增强读者的阅读兴趣，也能将报纸广告所无法表现的音视频内容通过二维码连接的形式让顾客了解更多的商品信息。其次，在报纸广告设计的排版过程中也可以借鉴网络媒体的布局设计，将报纸广告设计成网页的形式，也能极大的吸引读者的眼球。最后，在报纸广告设计中可以增强与读者的交互能力，报纸中增加这一新媒体独有的与读者互动内容后，可以更好的了解人们的兴趣所在，为其提供更优质的服务以吸引读者。

　　总之，报纸广告设计只有不断突破自身的局限，进行设计理念和表现手法的创新，并吸收新科技手段来改变自己，才能吸引读者，引导读者的消费需求从而为广告业主带来一定的经济收益，这也是报纸广告业生存发展的根本所在。

　　这是因为移动设备具有可移动性和随时性，用户可以带着它们出入各种场合，突破了传统媒体的局限。因为方便，手机使用频率相当高，有些用户甚至从不关机。除了精确、即时之外，移动广告还有互动性。在传播过程中，受众的反馈很难监测，所以广告主一般通过销量衡量广告效果，而移动广告则可以通过在网络上搭建平台的方式，实现广告主和消费者之间的直接沟通。在这个过程中，广告主可以随时知晓消费者的需求，消费者也可以即时反馈消费体验，给广告主提供很多第一手信息，终结了传统媒体的“无回声”广告。除此之外，每个移动设备用户都是一个自媒体，使得广告可以实现几何式的传播效果。

　　怎样将其内容和形式做得更加有参与性和黏性，消除受众心中对广告的壁垒，是当代广告从业人员需要探究的问题。现在移动应用广告的发展状况不是很好，许多低质量广告充斥其中，以强行植入或骗取点击的方式存在。人们之所以对应用中的广告评价普遍不高，除去广告本身质量不高以外，还有一个原因是没有找对受众。用户在使用应用的时候，看到此种广告没有获得美感和信息的需求，还在一定程度上影响了应用体验。这首先是因为制作者水平较低，使用传统媒体广告思维，忽略了移动设备的特性，其广告只是传统媒体广告的生硬移植，不能和移动设备融合。但有些广告就做得比较巧妙，如曾经风靡的一个手机小游戏《疯狂猜图》，这款游戏中就植入了很多广告，但广告和应用内容合理结合，使得玩家不会觉得它们是广告。在笔者看来，这款游戏之所以好，是因为其内容和广告融合自然，玩家在绞尽脑汁通关之后，对其中植入的品牌印象加深，对于其广告的本质却没有察觉。设计移动广告，首先要摒弃传统媒体广告思维。移动广告要做到抢人耳目并使其留下深刻印象。在形式上应美观新颖，避免落入俗套，利用受众的好奇心抓住其注意力，并用内容增加黏性，留住受众。在此基础上最大限度地与内容相贴合，使得广告存在的理由充分合理，这样才能最大限度地消除受众对广告的排斥心理，使消费者的印象加深。在投放方面，一定要找准受众，细分目标，尽量避免广告传播方向和受众的偏差。